Многие молодые дизайнеры, как правило, выходят из

Многие молодые дизайнеры, как правило, выходят из школ моды, и большинство из них окончили пять крупных школ одежды: Парсонс Дизайн, Центральная школа искусств и дизайна Сен-Мартина, ЭСМОД в Париже, Маланони школа моды и дизайна, Королевская школа искусств в Антверпене.

Эти академии передают лучшие таланты в модную индустрию и создают модное лицо в современном мире.Преподаватели SIA International Art Education рассказывают вам о пяти известных школах дизайна одежды.

Первой школой моды в Соединенных Штатах была Chase School, основанная в 1896 году в Нью-Йорке, которая теперь называется Школой дизайна Парсонса (Parsons School of Design).

В настоящее время школа дизайна «Парсонс» является частью The New School и имеет четыре школы-посестры во Франции, Японии, Корее и Доминике.В отличие от роскошного и благородного характера, который сознательно или невольно проявляется в модной индустрии городов континентальной Европы, атмосфера моды в Нью-Йорке более коммерциализирована и практична, в большей степени ориентирована на средний класс.Таким образом, в начале XX века Парсонс создал специальности дизайна моды, дизайна интерьеров, рекламы и т. д., с целью соответствовать тенденциям индустриализации времени и спроектировать все для растущего среднего класса и более богатых слоев населения.

В настоящее время компания также в полной мере использует преимущество того, что Соединенные Штаты являются самой передовой страной в мире в области ИТ-технологий, активно развивая технические курсы, такие как компьютерный дизайн, компьютерная графика, интерактивные мультимедиа и т. д., которые являются очень передовыми в мире.Выпускники Школы дизайна Парсонса имеют глубокое влияние в архитектуре, дизайне интерьеров, рекламе и других отраслях промышленности в Соединенных Штатах, а также в мире моды, более известные, такие как Клэр Маккарделл и Норман Норелл, сегодня такие, как Том Форд, Донна Каран, Марк Джейкобс, Нарцисо Родригес, Исаак Мизрахи и другие, а также новые звезды, как Проенза Шойлер, Беназ Сарафпур.

Миф моды Том Форд окончил Parsons School of Design TIPS: Phoenix Satellite Culture Industry Development (Shanghai) Co., Ltd. подписала соглашение о стратегическом сотрудничестве с Phoenix Parsons и соглашение о проекте обучения в области моды.

В то же время, недавно созданный центр Parsons Shanghai будет сотрудничать с Шанхайским международным центром моды.

Самая яркая жемчужина творческой индустрии Центральная школа искусств и дизайна Сент-Мартина Великобритания давно уже не является синонимом старого.

Возможно, традиции были слишком тяжелыми, и дух восстания английской молодежи стал еще более сильным.Немного далее - британский рок-ролл, который разжигает савы во всем мире, ближе - творческая индустрия, которая стала второй по величине после финансовой индустрии в Лондоне, мировом финансовом центре, с оборотом более 100 млрд. фунтов стерлингов в 2000 году, а ее дизайн-делия - более 1 млрд. фунтов стерлингов.Престижная школа искусств Сент-Мартина является одной из самых ярких жемчужин британской творческой индустрии.Институт искусств Сент-Мартина является одним из пяти факультетов Лондонского университета искусств.Остальные четыре колледжа - это Колледж искусств Камбервелл, Колледж искусств и дизайна Челси, Лондонский колледж коммуникаций и Лондонский колледж моды.

Сопротивляющийся, новаторский и творческий дух британского творчества наглядно проявился в выпускниках Академии искусств Сент-Мартина: Джон Галььяно одновременно поднял две бренды Dior и John Galliano; Александр Маккуин, бывший директор по дизайну Givenchy, несмотря на свое причудливость, но его талант признан в отрасли; Стелла Маккартни, дочь сэра Маккартни, вернула Хлое в центр моды; Но Фиби Фило, которая сменила Хлое, придала ей новую душу, а ее отсутствие в дизайне нового сезона из-за беременности и родов заставило весь мир с нетерпением ждать ее возвращения.

Модный гений Джон Галлиано Александр Маккуин, также выпускник университета Сент-Мартина, и другие, кто сегодня в мире моды, есть Антонио Берарди, Хусейн Чаляян, Катрин Хамнетт, Тристан Уэббер, Мэтью Уильямсон и другие, а также супруги Сюзанна Клементс и Инасио Рибейро, которые создали совместный бренд Clements Ribeiro и Rifat Ozbek,

(дизайнер итальянской марки Pollini), Иэн Р. Уэбб (директор моды журнала Elle), Джереми Лэнгмид (главный редактор журнала Wallpaper).

Институт искусств Сент-Мартина не только направляет талантливых людей в индустрию моды, но и в других сферах творческой индустрии, где работают многие выпускники.В настоящее время, помимо моды, в Академии есть также графический дизайн, 3D-дизайн, актерство и другие специальности, поэтому в списке выпускников Сент-Мартина мы нашли следующие имена: Мария Бьорсон, дизайнер сцены для «Призрака оперы», Пирс Броснан, предыдущий актер 007, британский шармман Колин Ферт.

СОВЕКТЫ: Центральный Сент-Мартин имеет более высокую репутацию, чем Лондонский университет искусств, что также является странным, но есть одна странная вещь, что при подаче заявки на степень бакалавра в этом колледже, если не родиться в классе, нужно сначала прочитать подготовительный курс, как говорят, чтобы заложить хорошие основы, поэтому учеба в Центральном Сент-Мартине занимает 4 года.

Инкубатор модных медиа-гигантов Франция-Париж ESMOD Школа высокой моды, как самая старая страна моды, Франция имеет самую крупную индустрию моды, а также первую в мире школу моды, которая была создана в 1841 году.

Французы ценят традиции, поэтому в ESMOD, помимо обычных курсов, преподаются традиционные знания и навыки французских модных домов, а также много часов обучения.В университете большое внимание уделяется изучению бизнеса, управления модой, современного маркетинга и т. д., что позволяет сделать дизайн и бизнес одинаковыми.

ESMOD - это достойная международная школа.Большое количество филиалов и обширная сеть выпускников имеет большое значение в модном мире, где люди связаны друг с другом.Выбор профессии для выпускников ESMOD более децентрализован.В среднем только около 24% выпускников работают в области дизайна моды (включая создание собственного бренда), 11% работают в медиа-индустрии, а 65% работают в корпоративном бизнесе.Выпускники ESMOD могут быть найдены в списках высокопоставленных сотрудников, будь то в крупных брендах одежды, таких как Balenciaga, Givenchy, Lowe, или в известных универмагах, таких как Lafayette, Printemps, или даже в журналах, таких как Elle, Paris Premiere.

СОВЕТА: ESMOD имеет совместные проекты в Шанхае и Пекине, школа изучает французский язык, потому что это французская школа4, Италия-Маланони школа моды и дизайна Если Великобритания является развивающейся страной творчества, то Италия является традиционным раем для дизайнеров.

Экономическая модель Италии, в которой преобладают малые и средние предприятия, обеспечивает плодородную почву для инновационного дизайна, а глубокие культурные традиции внедряют концепцию дизайна в повседневную жизнь каждого человека.Разумеется, в современной деловой среде, которая все более требует глобализации деятельности крупных групп, итальянская модель деятельности МСП также постепенно не может идти в ногу с ситуацией.

Институт дизайна Марангони (Istituto Marangoni) - это школа моды, основанная в 1935 году в Милане (Италия), и в настоящее время имеет отделения в Париже и Лондоне.Наследуя дух итальянского «дизайна», курсы бакалавриата Института Marangoni в основном ориентированы на дизайн, бизнес-курсы составляют небольшую долю, только однолетняя программа магистра относительно много бизнес-курсов. Москино (основатель), Доменико Долче (один из основателей Dolce Gabbana), Рафаэль Лопес и другие дизайнеры присутствуют практически во всех итальянских модных брендах: Эрменигильдо Зегна, Валентино, Джорджо Армани, Gucci, Кризия, Труссарди, Сальваторе Феррагамо, Ромео Джилли, Benetton, Etro.Версаче и Прада утверждают, что 80% дизайнеров в их коллективе - из Института Марангони.

ПОВЕРЕДЕНИЯ: Маланьони имеет три филиала в Милане, Париже и Лондоне, причем Лондонский отдел совместно с Лондонским городским университетом, поэтому студенты могут получить двойную степень от Маланьони и Лондонского городского университета.

В Шанхае было открыто отделение, которое отвечает за пропаганду и прием студентов.

Париж, Милан, Лондон и Нью-Йорк называются четырьмя мировыми столицами моды, из которых, за исключением Парижа, остальные три постепенно выросли только в 1950-х и 1960-х годах после Второй мировой войны, а промышленный город Бельгии Антверпен в мире моды исторические корни не могут сравниться с этими городами.

Однако в последние десятилетия Королевская школа искусств Антверпена приобрела большую известность, и ее выпускники стали неотъемлемой силой на международной модной арене.Хотя Антверпенская Королевская академия изобразительных искусств имеет более трехсотлетнюю историю, специальность одежды была создана только более сорока лет назад, и в Бельгии нет собственных модных традиций.Возможно, именно поэтому студенты Королевской академии искусств Антверпена не обременены каким-либо бременем и могут свободно выражать свой стиль, как они хотят.

Dries Van Noten, Ann Demeulemeester, Dirk Van Saene, Dirk Bikkembergs, Marine Yee and Walter Van Beirendonck.После успешного шоу в Лондоне в 1987 году шесть дизайнеров из Антверпена, из-за того, что каждое из них было трудно запомнить свои имена, мир моды просто присвоил им коллективный титул «Антверпенская шестерка» (Antwerp Six), и с тех пор название Королевской академии искусств Антверпена стало известным в модном мире.Помимо этих шести дизайнеров, многие выпускники Королевской академии искусств Антверпена также получили признание в мире моды, такие как Мартин Маргиэла, Кристоф Бройч, Вероника Бранкиньо, Бернхард Уиллхельм, Бруно Питерс, Жюри Персонс, Кристиан Виjnants и другие.

Успех Шести Джентльменов был хорошим поводом для того, чтобы Королевская Академия искусств Антверпена была такой, как она была сегодня, помимо факторов, связанных с самой школой - хорошая реклама школы, которая заметно повысила репутацию школы во всем мире, привлекая больше талантливых студентов, с одной стороны, и предоставляя выпускникам относительно большие возможности для демонстрации своих талантов, с другой.

Сегодня, благодаря успеху художественной академии, Антверпен стал новым местом прибежища для модных людей.

ПРИМЕЧАНИЕ: Бельгия разделена на три основных языковых зоны - голландскоязычные, немецкоязычные и франкоязычные, а Антверпен входит в голландскоязычную зону.Местные жители в основном говорят по-английски, однако, как правило, они не используют английский язык для общения с иностранцами.Однако стиль Королевской академии искусств Антверпена действительно отличается смелостью и авангардом.

SIA International Art Education предоставляет удобные консультации по обучению за рубежом и профессиональные услуги по обучению портфеля для студентов искусств в Китае, помогает им подать заявку на лучшие международные художественные институты и адаптировать их к американскому образованию и культуре, а также подготавливает для Китая больше художественных талантов с международными перспективами.

SIA International Art Education (https: / / www.siaedu.net /) предоставляет удобные консультации по обучению за рубежом и услуги профессиональной подготовки портфеля для студентов искусств в Китае, помогает им подать заявку на лучшие международные художественные институты и адаптировать их к американскому образованию и культуре, а также подготавливает для Китая больше художественных талантов с международными перспективами.

Обучение в искусстве за рубежом, пожалуйста, звоните по национальной бесплатной телефонной линии 400 - 677 - 2260